Photowall
Dämpade, jordnära motiv i canvas och poster som går att skala fritt efter en vägg med mycket luft omkring.
Start / Konststilar / Japandi-konst
Konststil
Japandi-konst hämtar den japanska idén om skönhet i det ofullkomliga och kombinerar den med skandinavisk återhållsamhet. Resultatet är motiv som känns stillsamma snarare än dekorativa.

Topplista
Listan går efter de val besökare gör när de går vidare till en butik; därför anser vi att de kan räknas som de bästa. Jämför alltid motiv, storlek, ram och leveranstid innan du beställer.
Sidan innehåller annonslänkar.
Dämpade, jordnära motiv i canvas och poster som går att skala fritt efter en vägg med mycket luft omkring.
Blandat sortiment av stillsamma prints och dekorativa objekt i naturliga material från flera formgivare.
Dämpade prints med matchande ljusa eller obehandlade ramar, praktiskt när motiv och ram ska hålla samma lugna ton.
Listan speglar besökarnas vanligaste val när de går vidare till en butik.
Japandi är ett sammansatt ord av japanskt och skandinaviskt, och stilen växte fram ur en enkel iakttagelse: de två designtraditionerna delar en misstro mot det överflödiga. Japansk estetik bygger länge på wabi-sabi, tanken att skönhet finns i det ofullkomliga, förgängliga och naturligt slitna, snarare än i det symmetriska och nypolerade. Skandinavisk formtradition, med sitt fokus på funktion, ljus och naturmaterial, möter den idén halvvägs. I konsten syns det som verk där en enda kvist, ett löst penseldrag eller en ojämn kant får stå kvar, i stället för att poleras bort.
Det japanska begreppet ma, ungefär meningsfullt tomrum, är centralt för hur japandi-konst komponeras. Ett motiv placeras medvetet långt in i bilden, med mycket luft runt omkring, så att blicken får vila innan den når fram till det som faktiskt avbildas. Det är samma princip som gör att ett enda löv eller en enda gren kan bära ett helt konstverk utan att kännas tomt.
I japandi är det tomma utrymmet inte frånvaro av innehåll. Det är en aktiv del av kompositionen, lika viktig som motivet självt.
Japandi håller sig till en smal, jordnära palett: obränt lin, ljus ek, kolsvart, terrakotta och ett dovt, gråaktigt grönt. Rena, klara kulörer som fuchsia eller neongult hör inte hemma i registret, eftersom de bryter mot idén om lugn och ålderdomlig patina. Materialet i själva trycket spelar också roll. Ett matt papper med synlig fiberstruktur förstärker känslan av något handgjort, medan en blank, högglansig yta lätt känns för polerad för stilen.
Motivmässigt passar återhållsamma naturstudier bäst: en gren mot en tom bakgrund, en sten, en enkel keramikform eller en avlägsen bergssiluett i mjuka gråtoner. Figurativa, berättande motiv med mycket detaljer stör lätt japandins lugn, medan ett par verk från Nordiska Galleriet ofta kombinerar just den här typen av konst med naturmaterial i samma yta, vilket gör helheten mer sammanhållen.
Att paletten faktiskt är dämpad i verkligheten, inte bara på skärmen, att ramen är i obehandlat eller mattlackat trä snarare än blankt eller förgyllt, och att formatet lämnar tydlig luft runt motivet på väggen.
De tre stilarna ligger nära varandra men skiljer sig i detalj. Skandinavisk konst lutar mer åt ljus och funktion utan att nödvändigtvis bära japandins filosofiska tyngd kring det ofullkomliga. Minimalistisk konst kan vara helt kall och strikt geometrisk, medan japandi alltid behåller ett spår av det organiska och lite slitna. Väljer du mellan dem, fråga dig om du vill ha ren geometri, nordisk ljushet eller en mjukare, mer filosofisk ro. Svaret avgör vilken av de tre som passar din vägg bäst.
Sidan innehåller annonslänkar.
Namnet är relativt nytt, men det bygger på två väletablerade traditioner, japansk wabi-sabi-estetik och skandinavisk designtanke, som funnits sida vid sida i decennier. Stilen är alltså yngre som begrepp men äldre som idé.
Nej. Det som avgör är komposition, palett och känsla av ro, inte teknik. Ett väl valt konsttryck kan bära japandi-känslan lika bra som ett original, om paletten och luften i bilden stämmer.
Ja, men låt då konsten vara den lugna motpolen. En stark accentfärg i textilier eller möbler fungerar ofta bättre tillsammans med en dämpad, jordnära tavla än med ytterligare en färgstark bild.
Det fungerar, men effekten blir starkare om minst någon yta i rummet, till exempel en ram, en hylla eller en textil, har samma jordnära känsla som konsten. Annars kan tavlan kännas som ett löst tillägg snarare än en del av rummet.